Musik är bara 12 Noter

av Gary Guttman den 15 november, 2009 · 4 kommentarer

Förmodligen den enskilt viktigaste mantra för varje kompositör - oavsett nivå - är att musik är bara 12 sedlar. Om man tittar på pianot, det finns bara 12 noter mellan någon oktav. Efter dessa 12 noter, upprepar oktav helt enkelt igen.

Varför är det så viktigt att fortsätta att påminna dig själv om detta? Eftersom det ofta gånger, kompositörer verkar överväldigad med tanken på att behöva skriva ett nytt musikstycke. Denna känsla bygger vanligen på rädslan för att de inte kommer att kunna skapa någon musik av värde eller intresse. Min känsla är att denna rädsla är helt enkelt det faktum att de inte har studerat sin 12 noter tillräckligt bra.

Även om det bara finns 12 unika anteckningar i alla musik, deras hundratals om inte tusentals kombinationer som kan göras från dessa 12 toner. Dessa 12 anteckningar kan kombinera på fascinerande sätt att skapa vackra harmonier och melodier. Ju mer tid du spenderar experimentera med dessa kombinationer, desto mer val du kommer att ha till hands. Som du kommer att lära dig i vår nya Secret Composer, harmonier och melodier är enkla att skapa, och framför allt, roligt lära sig.

När du verkligen förstår hur man skapar melodier och harmonier, kommer du att finna att komponera musik är lättare än du trodde. Oavsett vilken musikstil du har en preferens för. Vare skapa orkester, pop, jazz, electronica eller folkmusik, melodier och harmonier är nyckeln till att skapa ditt humör.

Som en som arbetar Hollywood kompositör i över 25 år har jag haft att komponera musik i praktiskt taget varje stil. Många människor fascineras av det faktum att jag snabbt kan växla från en musikalisk stil till en annan. För mig är det ingen stor grej alls. Jag har helt enkelt lärt oss att kombinera 12 anteckningar. Med sällsynta undantag för vissa kulturer runt om i världen som använder kvartalet toner, alla musikaliska stilar använder samma 12 toner. Oavsett om du vill komponera ungersk zigenarmusik, keltiska ballader, storbandsjazz, hip hop eller heavy metal rock, du ändå bara behöver lära sig 12 olika toner. Medan du kan kombinera dessa anteckningar olika för varje musikstil, är de fortfarande samma 12 toner.

Låt inte tanken på att komponera musik skrämma dig. Det finns 26 bokstäver i det engelska alfabetet, 39 i det armeniska alfabetet och 74 i den kambodjanska alfabetet. Och kinesisk skrift kan innehåller så många som 40.000 tecken. Men det finns fortfarande endast 12 noterar i det musikaliska alfabetet. Låt dem inte skrämma dig.


Dela Secret:
  • Digg
  • Technorati
  • Facebook
  • MySpace
  • del.icio.us
  • StumbleUpon
  • LinkedIn
  • Google Bookmarks
  • Mixx
  • email
  • Sphinn
  • Reddit
  • NewsVine
  • Propeller
  • Slashdot
  • Yahoo! Buzz

comments… read them below or add one } (4 kommentarer ... läste dem nedan eller lägga till en )

Judy 02.06.10 på 1238: er

Jag letar efter resurser musik sammansättning och saluföring info om pedagogiska musik. Känner du till några webbplatser, etc?
Än, Judy

Gary Guttman 02.06.10 på 1256: er

Hej Judy,

Jag är ledsen att jag inte kan hjälpa dig med detta. Fokus för denna webbplats är strikt på att lära kompositörer olika aspekter av musik sammansättning. Lycka till med din sökning.

- Gary

David 04.07.10 på 441: er

Jag måste säga en fantastisk produkt, jag njuter av att skapa musik på senaste, men jag har svårt att få mitt tema från mitt huvud på papper, jag har massor av idéer men musiken verkar vara skriven i en mycket strukturerad herrgård, som doesnt göra det möjligt att flödet av anteckningar som jag skapar dagligen eller bara jag har svårt att descern prickade Quavers vs en anteckningar staccato halv. Kan ni föreslå någon tips för att få saker på papper i rätt tid, jag vet grundläggande notskrift och jag har läst igenom teorin i referens men försöker att skriva ett stycke musik ner från huvudet verkar svårare än att skapa nya melodier, sitt slag för att försöka måla en stad på en sönderriven duk.

Gary Guttman 04.07.10 på 838: PM

Hej David,

Bra fråga - jag helt avser vad du går igenom. När jag först började skriva hade jag exakt samma problem. Jag hade redan tagit pianolektioner i flera år, och jag fortfarande hade svårt att transkribera rytmer jag hade i mitt huvud, på musiken papper.

Jag upptäckte av misstag en metod som gjorde allting klicka i mitt huvud. Jag gick till biblioteket och hittade en nybörjarnivå bok musikteori, allt om rytm. Det fanns ett avsnitt där de nedtecknade den melodin en berömd folk låt - en som jag hört sedan jag var ett litet barn. Det var en något synkoperad melodi, men ändå väldigt lätt att sjunga (det var "Comin 'Genom Rye"). Jag såg hur de särskilda prickade åttondelsnot / sextonde not kombination lät när jag nynnade orden i den folkliga melodi - och jag såg hur det sextonde not / prickad åttondelsnot kombination lät (två olika syncopations).

Att se den rytm nedtecknade på papper och nynna orden och melodin i huvudet samtidigt, var allt som jag behövde äntligen att särskilda rytmisk kombination vettigt. Då förstod jag att det bästa sättet att bemästra rytmisk notation var att få noter av mina favorit låtar och kompositioner och studera hur rytmer utseende. Det är så mycket lättare att lära sig detta när du studerar musik som du har känt hela ditt liv och är en självklarhet för dig. Det är också mycket roligare.

Efter ett tag fann jag att många av de samma rytmiska mönster används om och om igen. Snart kunde jag höra en melodi i huvudet och sedan snabbt skriva om den på musik papper.

Med detta sagt finns det fortfarande stunder då jag kommer att höra ett komplicerat rytmiskt mönster i mitt huvud och det kommer att ta mig lite längre tid att ordentligt skriva om den till musik. I dessa fall jag måste bara nynna melodin mycket långsamt i mitt huvud medan jag peka på tempo slår med fingrarna. Jag ska höra om rytm landar på beat eller mellan slå - och om vad var de landar på. Det är inget fel i att göra detta. Använd vilken metod som fungerar.

När det gäller just din kommentar förvirrande prickade noterar med staccato anteckningar - bara komma ihåg att för staccato anteckningar du placera prick antingen ovanpå eller under anteckningen. Och för prickade anteckningar, lägger du pricken till höger om noteringen. Tänk på det här sättet - du läser musik vänster till höger. Eftersom en prickad not förlängs giltighetstiden för ett meddelande, du placera punkten i den riktning som musiken förlängning.

Och slutligen, inte frustrerad om det tar lite tid att behärska rytmisk notation. Liksom allt annat, övning ger färdighet!

- Gary

Lämna en kommentar

Du kan använda dessa HTML-taggar och attribut: href="" titel=""> <abbr <akronymtitle="",> <b> <blockquotecite="",> <kodifiera> <del datetime=""> <em> <<q cite=""> <starkt>

Föregående post: Komposition 7: Blandning musikstilar