こんにちはマヌー、

それは私はシェーンベルクの本を見て以来、年が経ちますが、私の視点は、コード進行を勉強する貴重な音楽の主題であるということですだ。 個人的に私のために、ハーモニーは、音楽の心と魂です。 私は捕獲しようとしている特定の感情がある場合、私は通常いくつかのハーモニーから始まり、それは私にメロディーを示唆しているかどうかを確認します。

私は秘密の作曲プログラムの最も重要なセクションのいずれかが13ラッキーコード進行の章だと思います。 そして、それはこれらのコード進行を紹介しますが、これらのコード進行は、それがポップ、ジャズ、ロックやクラシックであるかどうか、彼らの音楽の作成に作曲家を支援することができたことを示すについてはあまりありません。 彼らはあなたの組成のためのインスピレーションを提供することができます。

新しいコード進行の学習の面で、私は十分あなたは、感情的にあなたに話すの作曲家を見つけることができますできるだけ多くの音楽を聴くことの重要性を強調することはできません。 あなたはポップ·ミュージックを書くことに興味があるなら、たとえば、グループスティーリー·ダンで音楽の鉛シートを勉強することはあなたのための新しい世界を開くことができます。 またはフレデリック·ディーリアスで "春初めてのカッコウを聞いて"のようなオーケストラのスコアを勉強することにあなたが前に想像していない可能性がある高調波の動きを教えることができます。

私は音楽の教科書は偉大な補助教材だと思いますが、何も個人的にあなたに話す楽曲の研究を置き換えません。 あなたが早くその方法を習得しようとしているものの心に取得します。

- ゲイリー

こんにちはマヌー、

個々の和音の間の関係は、おそらくシークレットComposerプログラムの将来のバージョンでは、はるかに長い議論に値する興味深いトピックです。 その間に、私は次の最善のアプローチは個人的な実験だと思います。

誰もがより良い自分自身よりも、2つの連続した​​和音はあなたが感じる方法を決定することはできません。 たとえば、私は1つのメジャーコードから別の（CにAB）に対して、主要な第三の上昇があることに同意する決議の意味を（コンテキストに応じて）がありません。 しかし、あなたはその状態未成年者の三番目のドロップは、（CにCDM理事会）も "決定的な"感じを持っている。 私に - 強壮剤は何和音に応じて - 未成年者の三番目の動きは（二つの主要な和音の間）の解像度の一時的な感情を持っています。 それはまだ上を移動したいような、それはまだ、不安定な感じ。 したがって、これらの動きに微妙なのがたくさんあり​​ます。

時には、特定のコード進行は、特定の感情を作成する理由として、簡単な説明があります。 あなたはCの和音 （メジャー第三うるうアップ）に移動Abの和音から感じる"決定的な"という意味のあなたの例では、点では良いケースです。 Abのコードは、メモ抗体、CとEbで構成されています。 Cコードは、C、EおよびG は AB の和音がCコードに移動すると、ノートCは定数であるノートで構成されています。 さらに、ノートEbは自然なノートのEに半歩を解決し、ノートAbは音符Gに同じように滞在つのノートのこの組み合わせを半歩を解決し、人は半歩、一音符を上下に移動注意半歩上に移動すると、その和音の動きで発生することが決議の感覚を作成します。

ところで、あなたが述べた両方の例- Cの和音にAbのコード 、およびCコードへのEB和音は - クロマチック·メディアント関係の例です。 2和音のルートは、マイナーまたはメジャー第三番目と和音は1つの共通音を共有するいずれかの方法で関連しているところです。 この高調波の関係は何百年もの間使用されています。

しかし、特定の和音の動きが一定の感覚を作成する理由として、他の理論的な説明は説明に時間がかかることができます。 時には効果は和音のノートは別の和音のノートを解決する方法に基づいています。 そして時にはそれは、これらの和音が自然インチ発見されたもの規模に依存し​​て

12種類のオクターブ内のノートだけでなく、メジャー、マイナー、拡張と減少した和音があるので、それはすべての異なった和音の動きとの間の感触を記述し、説明するために徹底的な事業になることがわかります。

私はあなたが次の1つの和音の進行によって、特定の感情を得る場合、あなたはその進行があなたのために働く方法を知っていると言う理由です。 あなた自身の実験は、あなたが知っておく必要がありますすべてを教えてくれます。 それは私が感じる方法を説明する（あるいは、なぜそれが特定の方法を感じる）よりも貴重です。 私はこの1つのあなたの本能を信頼するでしょう。

- ゲイリー

こんにちは馬場

素晴らしい質問です。 "アクション"と "冒険"音楽の違いは何ですか：1）実際に、これら2つの質問ですか？ 2）それらを構成する最も効果的な方法は何ですか？

通常は、この法律において "アクション/アドベンチャー"それは一つのジャンルだかのように聞こえません。 時にはそれがあり、時にはそれではありません。 ほとんどの "冒険"音楽がいっぱいのアクションで、すべてではなく "アクション"の音楽は冒険を描いている。 たとえば、 "スターウォーズ"や "スター·トレック"のテーマは、両方の冒険のために私達を準備します。 これらのテーマのアクション要素が過度に記載されていないながら、彼らは両方の運動の壮大な感覚を伝える。 強力なアクションパルスを実現しながら、別の例では、 "未来に戻る"にテーマがはっきりと前に冒険のために私達を準備します。

ただし、実際に冒険心を伝えていない強烈なアクション音楽を持つことができます。 の良い例は、音楽の武術アクションシーケンスの下線になります。 強力な "アクション"の感覚が、必ずしも "冒険"のがあるでしょう。 通常、 "冒険"の音楽はロマンスのヒント、時には英雄の要素を持っています。

それらを構成する最も効果的な方法の面で、私は秘密の作曲家のプログラムに戻り参照することになります。 私は二つの異なるトピック "アドベンチャー"と "ドラム·ループの動作"を持っていることがわかります。 "アドベンチャー"の教訓は、私が記述したものの多くを示しています。 英雄的な品質は駆動パルスを介して記載されているテーマにあります。 この例では、私はリディアスケールに基づいて、フレンチホルンのテーマを作成しました。 と私は強くリズミカルなバンプの上に配置されます。 これは、テーマ "未来へ戻る"で使用されていると全く同じ式である。

"ドラムループ·アクション"のレッスンでは、重点はリズミカルな強度である。 メロディーは後部座席を取ります。 そこだけでなく、その部分への冒険心があるが、それは "アドベンチャー"レッスンの英雄的な、ロマンチックな品質を備えていません。 減少した規模 - 代わりに、それは強力な打楽器の動きと不安スケールを備えています。 アクションの音楽を書くことで、私は強くあなたが（または検索）面白いリズミカルなグルーヴとパーカッションの要素を作成し、その後、設立され、溝の上にうまくメロディを作ることをお勧めします。

私もあなたは私のウェブサイトから私の別の構成を参照してください： http://garyguttman.com/mp3/seafari.mp3これは、アクションとアドベンチャーの両方の要素を持つ音楽の良い例です。 作品は簡単に開始され、冒険の英雄的な感覚で終わる。 しかし、中央のセクションでは、強烈な混沌とした、かなり無調である。 ここで、フォーカスは厳密にはアクションにあります。 だから、この作品の両方のジャンルの味を取得します。

アクション、および/またはアドベンチャーの音楽はすべての音楽ジャンルの中で最も過酷なのです - テンポは毎分以上のノートを作成する必要があることを意味し、通常は高速で、フルオーケストラは、通常利用されています。 しかし、慎重に、上記のテクニックのいくつかを組み込むことは大きな成果を得られるはずです。

私がお役に立てばと思います。 と私は私の新しい投稿は、その頻繁ではないことをお詫び申し上げます。 わずか一日で十分な時間がありません。

- ゲイリー

ハイ、アレックス、

私はあなたが説明した2番目のメソッドを使用します。 私は直接のDigital Performerにすべてを構成して、ノートを取得するために彼らのQuickScribe音楽表記法を使用します。 それから私は、フルスコアに、手ですべてのノートをコピーします。 私はこのスコアを準備する最速の方法ではありません確信しているが、私はこの方法に慣れています。

私はキーボードプレイヤーなので、私はそれらを構成するとほぼ同じ速度をDigital Performerに部品を記録することができます。 と私は長い間作曲してきたので、組成物/オーケストレーションや部品の実際のシークエンシングの私の思考プロセスの間にはほとんど時間があります。

- ゲイリー

こんにちは馬場

フィルムまたは少なくともスクリプトを見ずに、それは映画のスコアを構成するのは非常に困難であろう。 あなたは、いくつかの偉大な作曲を終わるかもしれないが、それは映画にぴったりではないかもしれません。

スクリプトは、気分と行動の意味を伝えることができながら、あなたは本当にあなたの音楽、映画の機微を一致していることを確認するために膜自体を確認する必要があります。 このような照明、編集やカメラアングルなどの映画の要素が大きく、あなたのフィルムスコアで行った選択に影響を与えます。

- ゲイリー

こんにちは馬場

私たちは、あなたが秘密の作曲家2を楽しみにしていることを聞いて満足しています。 ご想像のとおり、それは秘密の作曲家のような製品を作成し、完了するまでの時間と労力の膨大な時間がかかります。 第2巻はまだ道の方法ですが、私たちは間違いなく、それが利用可能になったときにお知らせいたします。

- ゲイリー

こんにちはジョー、

私たちは、あなたが秘密の作曲を楽しんでいるうれしく思います。 コー​​ド進行の代替としてのキーを変更する方法についてのステートメントについては、私はそれを正確に示唆されていないと思う。 私はあなたがコード進行を使用し、別のキーにその進行を調節することができることが示唆されているかもしれないと思う。 これは、同じコード進行のうち、より多くのマイレージ取得します。 新しいキーに変調することで、古い材料に新しい生命をもたらす。

しかし、いくつかの主要な変調が他のものよりも音楽に新鮮なサウンドをもたらすことに留意してください。 あなたがCメジャーのキーでならあなたが主要なFのキーに移動した場合たとえば、別の音の多くが達成されません。 あなたはEBまたはEメジャーへの主要なCから移動した場合しかし、あなたは変化の意味の多くを作成します。

私は鍵署名私は鍵を変更するたびに変更した場合あなたが要求したときには、興味深い質問を持ち出す。 私は私の答えは、学問の世界から取得するのと同じ答えではないかもしれないと思う。 彼らはあなたが鍵署名には数小節以上のキーを変更するたびに変更することをお勧めします。

私は鍵署名を好まない傾向にあります。 私は伝統的なクラシック音楽をよりモダンなスタイルで書くので、私は通常、非常に長い間同じキーに滞在していません。 と私はしばらくの間、一つのキーに滞在しないとき、私は鍵署名には見られない多くの臨時記号を使用しています。 彼らが発生するように注意してメモ - だから私はちょうど私のスコアのシャープ、フラット、ナチュラルを使用しています。 私は長い間同じキーに滞在しています、音楽はほとんどダイアトニックである場合でも誠実であることが、私は時々鍵署名を使用しないでください。

この情報がお役に立てば幸いです。

- ゲイリー

こんにちは馬場

同様にあなたにハッピーニューイヤー！ それはあなたが今、これを要求する必要があり面白い。 今年の最初は、私が毎日または半毎日のようにいくつかの "いい言葉"を投稿されるサイトに新機能を導入することを計画しました。 しかし、私は現時点ではあまりにも多くの仕事に飲み込まと残念ながらその計画を延期する必要がありますよ。 私は、可能であれば、月の後半にそれを起動しようとするかもしれません。

その間に、作曲を続ける！

- ゲイリー

こんにちは馬場

私はそれらを楽しんでいるうれしいです。

- ゲイリー