Il vocabolario di base della musica come la conosciamo è stata intorno per secoli, che risale fin dal Medioevo. Mentre sappiamo musica antica esistito, non è stato ben documentato.
Fin dai primi giorni di musica documentata, le nostre melodie e le armonie sono evolute al punto in cui è accettata praticamente qualsiasi combinazione di note come musica. Questo non è sempre stato così. Centinaia di anni fa, l'intervallo di tritono semplice (da C a F #) è stato evitato e persino chiamato diabolus in musica, o "il diavolo in musica". Al giorno d'oggi, non ci penserei due volte prima di usare l'intervallo di tritono.
Nel corso degli anni, gli stili musicali si sono evoluti pure. La semplicità del canto gregoriano dal Medioevo trasformato in linee complesse e ornamentali e contrappunti del periodo barocco. Questo ha dato modo al melodie semplici e fraseggi del periodo classico. Questo fu seguito dal periodo romantico, in cui armonie e melodie sottolineato emozione e fantasia. Questo ha portato al movimento impressionista, dove nuovi, armonie esotiche creato nuvole sognante del suono. La risposta a questa era la musica moderna in cui dissonanza e di gesti audaci non conosceva limiti.
Negli ultimi tempi, abbiamo assistito alla processione rapida di diversi stili della musica popolare. Basta confrontare ragtime a banda techno e grande hip hop per vedere la vertiginosa serie di stili musicali più recenti. E grazie alla nostra età moderna di viaggio e di comunicazione, la musica di culture di tutto il mondo sono facilmente accessibili per l'ascoltatore curioso.
E 'praticamente impossibile creare un nuovo linguaggio musicale o di stile che non è stato ascoltato prima. Ogni nuovo stile sarà semplicemente una derivazione di uno stile preesistente. Ecco perché la tendenza in questi giorni è quella di combinare gli stili già esistenti in nuovi suoni. Mentre i singoli elementi potrebbero non essere nuovo, il mix che ne risulta è un piacevole cambiamento.
Con l'utilizzo della fantasia e della sperimentazione, ogni stile musicale può essere allevato con qualsiasi altro stile musicale. Uno normalmente non pensare alla suoni elettronici di musica techno miscelazione con i tradizionali strumenti di un'orchestra sinfonica. Ma questo è solo ciò che sentiamo in questo breve esempio musicale.
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Si noti il contrasto tra i toni ricchi dei violini e corni francesi, e il forte, groove energico degli strumenti elettronici techno. Mentre gli strumenti elettronici gioco veloce schemi musicali, gli strumenti sinfonici si alternano tra linee melodiche più lenti e veloci, quelli accentati. Oltre ai violini e corni francesi, sentiamo dal, trombe e tromboni xilofono. Nessuno strumento suoni fuori luogo. Lavorano tutti insieme per creare un ricco arazzo di suoni ed emozionante.
Esperimento con combinando stili totalmente differenti di musica. Anche se i generi differiscono selvaggiamente gli uni dagli altri, si può sempre trovare elementi all'interno di uno stile a completamento di un altro stile. Godetevi il processo. Potreste essere sorpresi di quello che si sente.
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Io sono un Sinniger e canzoni compos in Sudan voglio essere quello che fanno musica e di migliorare me stessa nella musica e anche studiare e insegnare la musica
mi è piaciuto il sito ma vorrei imparare a leggere la musica e imparare a leggere le note mi potete aiutare per favore
Ho imparato comporre musica e la teoria per cinque anni. Ho una domanda che im cercando di ottenere.
1). come faccio a imparare due stili diversi di fare musica? essa si fonda sulla progressione di accordi? im cercando di ottenere le mie melodie di essere in diversi stili anche, i suonare il piano e fare battute. please help?
Ciao Devonte,
Ottima domanda. Ci sono diversi elementi che lavorano tutti insieme che la musica la forma in stili specifici. La più evidente per le nostre orecchie è la stessa strumentazione.
Per esempio, se uno prende una canzone rock e riorganizzare per un quartetto d'archi, la musica ora assumono un sapore fortemente classico. Si potrebbe anche prendere quel pezzo di musica e riorganizzare esso per la fisarmonica, basso acustico e batteria e si suonerà come musica polka. E si potrebbe anche prendere quel pezzo stesso e rendere il suono jazzy utilizzando jazz strumenti correlati, come il vibrafono e il sassofono.
Quindi la prima cosa che l'orecchio riprende è la stessa strumentazione. Ma per rendere davvero il suono di musica autentica ad uno stile specifico, è anche bisogno di concentrarsi su altri elementi come il tempo, metro, armonia e melodia. Ad esempio, per rendere il vostro suono canzone rock un po 'più come la musica polka, potrebbe essere necessario accelerare il ritmo un po' per dare quella sensazione divertente polka. E se si vuole riorganizzare quella canzone ad avere un sapore jazz, si potrebbe desiderare di modificare il metro della vostra musica in modo che sia in uno swing o sentire tripletta.
Poi c'è la questione di armonia. Per dare un pezzo di musica un tocco di jazz autentico, si vuole utilizzare armonie jazz come l'accordo Maggiore 7, così come il 9, 11 e 13 corde. Jazz inoltre usa una tecnica chiamata "sostituzioni degli accordi" che aiutano a colorare il armonie in modo molto cool. Per esempio, nella musica pop, se siete in chiave di C e stanno giocando l'accordo di tonica e vuole andare alla IV corda - la corda F - è possibile inserire un accordo C7 per enfatizzare il passaggio alla corda F . Ma nel jazz, si dovrebbe sostituire la nota di basso della corda C7 con la nota F #, e rimuovere la nota G in quell'accordo. Così, invece di un accordo di Do ad un accordo di C7 a una corda F, si utilizza un accordo di Do ad un accordo di C7 con un F # basso (e nessuna nota G) a una corda F. Se si prova, si sente subito che la musica suoni più jazz.
E poi c'è la questione della melodia. Poiché la maggior parte le melodie pop si basano sulle scale, si può usare diverse scale per creare le melodie in vari stati d'animo e stili. Per esempio, la scala minore naturale è molto efficace per la ballate tristi. La scala pentatonica è molto efficace per canzoni rock come "world music". La scala minore può anche aiutare a colori la tua musica con un tocco esotico.
Consiglio vivamente di controllare il software Segreto Compositore dove ti insegnano i vari stili che possono essere creati utilizzando diverse scale, armonie, ritmi e orchestrazione. Avete anche chiesto se diversi stili si basano su progressioni di accordi diversi. Penso che sarebbe davvero godere il capitolo intitolato "13 progressioni di accordi Lucky" dove ci dimostrano come le progressioni di accordi sono utilizzati in diversi stili diversi.
Come potete vedere, non c'è una risposta semplice alla tua domanda. Ma la conoscenza più hai la musica, più facile sarà per voi di comporre in qualsiasi stile di musica che si desidera.
Speranza che aiuta!
- Gary
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