Probablemente, el mantra más importante para cualquier compositor - en cualquier nivel - es que la música no es más que 12 notas. Si nos fijamos en el piano, sólo hay 12 notas entre cualquier octava. Después de esas 12 notas, la octava se limita a repetir todo de nuevo.
¿Por qué es tan importante para seguir recordando de esta? Debido a que muchas veces, los compositores parecen abrumados con la idea de tener que componer una nueva pieza de música. Esta emoción generalmente se basa en el temor de que no será capaz de crear cualquier tipo de música de valor o interés. Mi sensación es que este miedo es simplemente el hecho de que no han estudiado sus 12 notas lo suficientemente bien.
Mientras que sólo hay 12 notas singulares de toda la música, su son cientos si no miles de combinaciones que se pueden hacer de estas 12 notas. Estas 12 notas se pueden combinar de manera fascinante para crear armonías y melodías maravillosas. Cuanto más tiempo le dedican a experimentar con estas combinaciones, las más opciones que usted tendrá a su alcance. Como se puede aprender en nuestro nuevo software Composer Secreto, armonías y melodías son fáciles de crear, y lo más importante, la diversión de aprender.
Una vez que entienden realmente cómo crear melodías y armonías, usted encontrará que es más fácil componer música de lo que pensaba. No importa qué estilo de música que tienen una preferencia por. Si la creación de la orquesta, el pop, el jazz, la electrónica o la música folk, melodías y armonías son la clave para la creación de su estado de ánimo.
Como compositor de Hollywood trabajando durante más de 25 años, he tenido que componer la música en prácticamente todos los estilos. Muchas personas se sienten fascinados por el hecho de que puede cambiar rápidamente de un estilo musical a otro. Para mí, eso no es gran cosa en absoluto. Simplemente he aprendido a combinar las notas 12. Con la rara excepción de algunas culturas de todo el mundo que utilizan cuartos de tono, cada estilo musical utiliza las mismas 12 notas. Si usted desea componer música gitana húngara, baladas celtas, big band jazz, hip hop o el rock heavy metal, aún sólo tienen que aprender 12 diferentes notas. Mientras que usted puede combinar estas notas de forma diferente para cada estilo musical, siguen siendo los mismos 12 notas.
No deje que la idea de componer música te intimide. Hay 26 letras en el alfabeto Inglés, 39 en el alfabeto armenio y el 74 en el alfabeto camboyano. Y la escritura china puede contener hasta 40.000 caracteres. Pero todavía hay sólo 12 notas en el alfabeto musical. No dejes que te asuste.
comments } {4} comentarios
Estoy buscando los recursos de composición de música e información de marketing en la música de la educación. ¿Sabe usted de cualquier sitio, etc?
Gracias, Judy
Hola Judy,
Lo siento, no te puedo ayudar con eso. El objetivo de este sitio es estrictamente sobre la enseñanza de compositores diversos aspectos de la composición musical. Buena suerte con su búsqueda.
- Gary
Debo decir que un producto fantástico, estoy disfrutando de la creación de música, por fin, a pesar de que estoy teniendo dificultades para conseguir mi tema de mi cabeza al papel, tengo muchas ideas, pero la música parece estar escrito en una casa muy estructurada, que no permiten el flujo de las notas que me crean a diario o, simplemente, me resulta difícil descern corcheas puntos frente a algunas notas en staccato y medio. ¿Podría sugerir algunos consejos para hacer las cosas en papel, en el momento correcto, sé que la notación musical básica y he leído a través de la teoría de la referencia, pero tratando de escribir una pieza de música por debajo de su cabeza parece más difícil que crear nuevas melodías, este tipo de tratar de pintar una ciudad en un lienzo roto.
Hola David,
Muy buena pregunta - Estoy totalmente de relacionarse con lo que está pasando. Cuando empecé a componer, tenía el mismo problema. Yo ya había estado tomando clases de piano durante varios años, y yo todavía tenía dificultades para transcribir los ritmos que yo tenía en mi cabeza, sobre el papel de la música.
He descubierto un método que lo hizo todo, haga clic en mi cabeza. Fui a la biblioteca y encontré una música nivel principiante libro de la teoría, todo sobre el ritmo. Había una sección en la que notated la línea melódica de una canción popular famosa - que yo había oído hablar desde que era un niño pequeño. Era una melodía sincopada poco, pero muy fácil de cantar (se "Comin 'A través del centeno"). Vi cómo lo específico de puntos de corchea / semicorchea combinación sonaba cuando me tarareó las palabras de la canción popular - y también vi cómo la semicorchea / combinación de puntos corchea sonaba (dos síncopas diferentes).
Viendo el ritmo anotada en un papel y tarareando las palabras y la melodía en mi cabeza, al mismo tiempo, era todo lo que yo necesitaba para tener, finalmente, que la combinación rítmica específica sentido. Entonces me di cuenta de que la mejor manera de dominar la notación rítmica era conseguir las partituras de mis canciones favoritas y las composiciones, y estudiar cómo los ritmos mirar. Es mucho más fácil aprender esto cuando se estudia la música que usted ha conocido toda su vida y es una segunda naturaleza para usted. También es mucho más divertido.
Después de un rato, me di cuenta que muchos de los patrones rítmicos se utilizan las mismas una y otra vez. Al poco tiempo, tuve la oportunidad de escuchar una melodía en mi cabeza y luego rápidamente se transcribe en el papel de música.
Una vez dicho esto, todavía hay momentos en los que se escuchan un patrón complicado rítmica en mi cabeza y que me llevará un poco más para transcribir correctamente en la música. En esos casos, sólo tengo que tararear la melodía muy lentamente en mi cabeza, mientras que tocar en los ritmos de tempo con los dedos. Voy a saber si las tierras del ritmo en el ritmo o entre el ritmo-y en lo que vencer a aterrizar. No hay nada malo en hacer eso. Usa el método funciona.
En cuanto a tu comentario específico sobre confundiendo las notas con puntillo, con notas staccato - sólo recuerda que para las notas en staccato, se coloca el punto ya sea en la parte superior o por debajo de la nota. Y para las notas con puntillo, se coloca el punto a la derecha de la nota. Piénsalo de esta manera - de leer la música de izquierda a derecha. Desde una nota de puntos se extiende la duración de una nota, que está colocando el punto en el sentido de que la música se está extendiendo.
Y, por último, no se sienten frustrados si se toma un poco de tiempo para dominar la notación rítmica. Como todo lo demás, la práctica hace la perfección!
- Gary
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