Sandsynligvis den vigtigste mantra for enhver komponist - på ethvert niveau - er, at musik er blot 12 noter. Hvis man ser på klaveret, er der kun 12 noter mellem alle oktav. Efter de 12 notater, blot en oktav gentager forfra.
Hvorfor er det så vigtigt at holde minde dig selv for dette? Fordi ofte gange, komponister synes overvældet af tanken om at skulle sammensætte et nyt stykke musik. Denne følelse er normalt baseret på frygten for, at de ikke vil være i stand til at skabe noget musik af værdi eller interesse. Min fornemmelse er, at denne frygt er simpelthen det faktum, at de ikke har studeret deres 12 noter godt nok.
Mens der kun er 12 unikke noter i al musik, deres er hundredvis, hvis ikke tusinder af kombinationer, der kan være fremstillet af disse 12 noter. Disse 12 noter kan kombinere spændende måder at skabe skønne harmonier og melodier. Jo mere tid du bruger på at eksperimentere med disse kombinationer, jo flere valg, du vil have ved hånden. Som du vil lære i vores nye Secret Composer software, harmonier og melodier er enkle at skabe, og endnu vigtigere, sjovt at lære.
Når du virkelig forstår, hvordan du opretter melodier og harmonier, vil du opdage, at komponere musik er nemmere end du troede. Ligegyldigt hvilken slags musik du har en forkærlighed for. Uanset om at skabe orkester, pop, jazz, electronica og folkemusik, melodier og harmonier er nøglen til at skabe dit humør.
Som en arbejdsgruppe Hollywood-komponist for over 25 år, jeg har haft til at komponere musik i stort set alle stilarter. Mange mennesker er fascineret af det faktum, at jeg hurtigt kan skifte fra den ene musikalske stil til den anden. For mig er det ikke noget problem overhovedet. Jeg har simpelthen lært at kombinere 12 noter. Med den sjældne undtagelse af nogle kulturer rundt om i verden, der benytter kvartal toner, benytter enhver musikalsk stil de samme 12 toner. Uanset om du ønsker at komponere ungarske sigøjnermusik, Celtic ballader, big band jazz, hip hop eller heavy metal rock, du stadig kun brug for at lære 12 forskellige noter. Mens du kan kombinere disse noter forskelligt for hver musikalske stil, er de stadig de samme 12 toner.
Lad ikke tanken om at komponere musik skræmme dig. Der er 26 bogstaver i det engelske alfabet, 39 i det armenske alfabet og 74 i den cambodjanske alfabet. Og kinesiske skrivning kan indeholder så mange som 40.000 tegn. Men der er stadig kun 12 noter i den musikalske alfabet. Lad dem ikke skræmme dig.
comments } {4 kommentarer}
Jeg leder efter musik komposition ressourcer og marketing info om uddannelsesmæssige musik. Kender du nogen steder, etc?
Thanx, Judy
Hej Judy,
Jeg er ked af jeg ikke kan hjælpe dig med at én. Fokus i denne hjemmeside er strengt på at lære komponister forskellige aspekter af musik sammensætning. Held og lykke med din søgning.
- Gary
Jeg må sige, et fantastisk produkt, jeg nyder at skabe musik til sidst, selvom jeg har svært ved at få mit tema fra mit hoved på papir, jeg har masser af ideer, men musik synes at være skrevet ned i en meget struktureret herregård, som doesnt mulighed for strømmen af noterer sig, at jeg opretter på daglig basis eller jeg simpelthen har svært ved at descern punkteret ottendedele vs en staccato halvnoder. Kunne du foreslå en tips til at få tingene på papir i den rigtige timing, jeg kender basic musik notation og jeg har læst igennem teorien i referencen, men forsøger at skrive et stykke musik ned fra dit hoved synes sværere end at skabe nye melodier, sin art for at forsøge at male en by på en revet lærred.
Hej David,
Store spørgsmål - jeg helt forholde sig til, hvad du går igennem. Da jeg først begyndte at komponere, jeg havde nøjagtig samme problem. Jeg havde allerede taget klaverundervisning i flere år, og jeg havde stadig svært ved at transskribere rytmer jeg havde i mit hoved, ned på nodepapir.
Jeg ved et uheld opdaget en metode, der gjorde alting klik i mit hoved. Jeg gik på biblioteket og fandt en nybegynder niveau musikteori bog, handler om rytme. Der var et afsnit, hvor de noteret melodi linje i en berømt folkemusik melodi - en, som jeg havde hørt, siden jeg var et lille barn. Det var en lidt synkoperede melodi, men alligevel meget let at synge (det var "Comin 'Gennem de Rye"). Jeg så hvordan de specifikke punkterede ottendedelsnode / sekstendedele kombination lød, da jeg nynnede ordene i den folkelige melodi - og jeg så også, hvordan det sekstende notat / punkterede ottendedelsnode kombination lød (to forskellige syncopations).
Se rytme noteret på papir og nynne ordene og melodien i mit hoved på samme tid, var alt, hvad jeg havde brug for endelig at have denne særlige rytmiske kombination giver mening. Jeg indså, at den bedste måde at mestre rytmisk notation var at få noder af mine favorit sange og kompositioner og undersøge, hvordan de rytmer look. Det er så meget lettere at lære dette, når du studerer musik, du har kendt hele dit liv og det er naturligt for dig. Det er også meget sjovere.
Efter et stykke tid, fandt jeg, at mange af de samme rytmiske mønstre, der bruges igen og igen. Snart kunne jeg høre en melodi i hovedet og derefter hurtigt transskribere det på nodepapir.
Når det er sagt, er der stadig tidspunkter, hvor jeg vil høre et kompliceret rytmisk mønster i mit hoved, og det vil tage mig lidt længere tid at korrekt transskribere det til musik. I de tilfælde, bare jeg er nødt til at nynne melodien meget langsomt i mit hoved, mens jeg trykker på tempo beats med mine fingre. Jeg vil høre, om rytmen lander på slaget eller mellem rytmen - og om, hvad slog de lander på. Der er intet galt i at gøre det. Bruge uanset metoden virker.
Med hensyn til dine specifikke kommentar til forvirrende stiplede noterer sig med staccato noter - bare huske, at for staccato noter, du placere prik enten ovenpå eller under noten. Og for punkteret noter, skal du placere dig prik til højre for noten. Tænk på det på denne måde - du læse musik fra venstre mod højre. Da en punkteret note forlænger varigheden af et notat, er du placere prik i den retning, at musikken er voksende.
Og endelig ikke blive frustreret, hvis det tager lidt tid at mestre rytmisk notation. Ligesom alt andet, Øvelse gør mester!
- Gary
Henvendelse om denne post er lukket.