Pro skladatele se učí, jak vytvořit různorodé hudební nálady a emoce základním požadavkem umění? Říkám, že odpověď zní "ano". Cítil jsem se dost důležité, že jsem věnoval velkou část své tajemství Composer software pro průzkum a analýza tvorby hudebních nálad a emocí.
Někdo by mohl ptát, zda to by mělo být v zájmu a zájmu k filmu skladatelů. Dobře, pojďme krátce pohovořil o filmu skladatelů. Chceš, abych abychom jmenovali alespoň některé? Jak se o Aaron Copland, Sergej Prokofjev, Ralph Vaughan Williams, Leonard Bernstein, a Arama Chačaturjana. Všechny tyto renomovaných skladatelů psalo skóre filmu, stejně jako koncertní hudby, protože uznal, že skvělá hudba je skvělá hudba, bez ohledu na to forum je určen pro.
Od chvíle, kdy jsme uzavřeli dveře éry němého filmu, došlo k zastření hranice mezi koncertem a filmové hudby. Společným jmenovatelem mezi nezapomenutelné koncertní hudby a filmové hudby je, že oba mají schopnost ovlivnit naše emoce na dobu, a diváci zjistí, že žádoucí.
Takže filmových režisérů. Je těžké si představit, že klasický film 2001: Vesmírná Odyssea bez přítomnosti skóre Richard Strauss a György Ligeti. Zatímco nespočet filmů použití klasické hudby jako součást soundtracku, velcí skladatelé vytvořili novou prací pro film, které se staly součástí standardního koncertního repertoáru. Copland je Red Pony, Prokofjeva Alexandra Něvského a Bernsteina Na nábřeží jsou hlavní příklady tohoto. Obsažené v tomto seznamu by měl být John William skóre k filmu Blízká setkání třetího druhu. Jeho brilantní kombinace Debussy / Ravel impresionismu s modernější hudební klíče na Takemitsu a jiné vytváří jedinečný a nezapomenutelný zážitek z poslechu.
Jak přesně se skladateli vytvořit nálady a emoce pomocí hudby? Pečlivou manipulací melodie, harmonie, rytmus a orchestraci. Je manipulace příliš cynický výraz? Vůbec ne. Hudební noty a barvy lze kombinovat způsoby, které se dotýkají nás hluboce osobní úrovni. Mistr skladatelé byli využívat tyto vlastnosti po stovky let. V moderní době, film skladatelé totéž. Pokud je motivační silou vytváření hudby je sdělit své city k sobě, co by mohlo být důležitější, než učení, hudební skladatel, jak na to?
comments } {} 4 komentáře
Vážení Garry, zajímalo by mě, jak pracujete, pokud jde o skládání hudby ve velmi krátké době, co je vaše práce flow? Bohužel pro mě, nevím orchestraci moc jsem se pracovat s počítačem napodobuje zvuk symfonického orchestru, ale se softwarem učím se. Těším se na čtení nových pracovních míst, z těch předchozích jsem se naučil už tolik. Děkujeme vám za vaši štědrost a za příležitost k interakci. Všechno nejlepší.
Ahoj Jean,
Jsem velmi rád, že jsi se učí od software a blogů. Ty představují zajímavou otázku a to mne vede k vyvolání několik bodů. Moje první poznámka je, že většina autorů se nechají právě tolik času na psaní jako termín dovolí. Je-li 10 minut hudby je třeba hotové do 5 dnů, abyste se ujistili, pobyt v termínu a skládat alespoň 2 minut hudby každý den po dobu těchto 5 dní. Pokud váš termínu můžete celý měsíc skládat stejné 10 minut hudby, máte možnost psát v pomalejším tempu a přeskočte i několik dní v případě potřeby.
Ale já jsem pocit, že vaše Skutečnou otázkou je, jak se naučit skládat dobrou hudbu rychle. Můj postoj je, že jako skladatel, je třeba zaměřit pouze na 4 elementy, melodie, harmonie, rytmus a zabarvení. Vzhledem k tomu, rytmus je již vlastní melodii, ty jsi opravdu jen se zaměřením na melodii, harmonii a instrumentální barvy. Samozřejmě, pokud hledáte vytvořit hybnosti a energie, jak budete muset udělat v kuse akce hudby, můžete začít vytvářet rytmický groove a perkusní první, a pak vyplňte další melodii a harmonii.
Ale jak jsem uvedl v předchozím blogu, určité kombinace poznámek a barvy vytvářejí předem výsledky. A tyto výsledky přeložit jako emoce. Akord rozšířený vytváří docela jiný pocit, než durový akord. A přesto je tam jen jedna poznámka rozdíl mezi těmito dvěma akordy. A emocionální reakce cítíme v našem těle od menšího 11. akord, může být dosaženo pouze z této malé 11. akord. V tomto ohledu, hudba je něco jako lék. Oba obsahují kombinaci pečlivě vybraných prvků, které budou mít vliv na naše tělo.
To je nejzábavnější skládání - vědět můžete ovlivnit někoho, kdo se správnou kombinací poznámek. V sekci Složení nálady Secret Composer, uvidíte, že jsme zvolili několik různých nálad a emocí, a pak jsme ukázali, jak se můžete vyjádřit v hudbě. Totéž se Rychlé triky. Chtěl bych říci, že jsem objevil všechny tyto hudební vzorce sám. Ale neudělal jsem to. Ty byly použity na stovky let - znovu a znovu. Proč? Vzhledem k tomu, že opravdu funguje.
Velice rádi, pokud se opravdu seznámit se s co nejvíce akordy a harmonickou kombinací jak je to možné. Vytvoříte melodie mnohem rychleji, až budete mít silné harmonické zázemí. Srovnáte-li hudbu román nebo film, můžete si myslet, že tímto způsobem: hudební harmonie je ekvivalentem umístění, prostředí, dobu a náladu svého románu a filmu. Melodie pak vyplní všechny detaily vašeho příběhu. Takže musíte nejprve znát umístění, prostředí, dobu a náladu svého románu a filmu, než se vyplnit údaje o příběhu.
To neznamená, že musíte mít všechny své harmonie v místě, než začnete pracovat na melodii. Můžete vytvořit melodii a harmonii současně. Všechno, co se snažím říct je, že harmonie vytváří emocionální klima vaší hudby. Použijte jej, aby vám pomohl utváření své melodie. Dostanete k emocionální jádro hudbu rychleji tak.
Dalším způsobem, jak vyjádřit emoce s hudbou, je pomocí některých hudebním stylům. Režim Lydian, například, má takový expresivní kvality, že není opravdu potřeba hodně podporuje harmonii, případně k vytvoření nezapomenutelné melodie.
Jak jste se blíže seznámíte s různými barvami orchestru, budete si moci vybrat své vybavení rychleji. Budete instinktivně vědět, které nástroje jsou nejvhodnější pro přehrávání různých prvků hudby.
A to vyvolá můj poslední bod. Nebojte se teď o tom, jak pomalu nebo rychle se skládá. Stejně jako všechno ostatní v životě, tím více se to, rychleji a lépe se stanete na to. Zmiňujete se, že nevíte nic o instrumentaci a že jste napodobování symfonické zvuky s počítačem. To je skvělé. To je to, co bych doporučil vy. Také jsem komponovat pomocí klávesnice a počítač plný orchestrální zvuky. Je to rychlý způsob, jak skládat, a skvělý způsob, jak se dozvědět o orchestraci.
Pokračovat ve zkoumání Secret Composer a zkoušky z hudby na vašem počítači. Po krátké chvíli se začnete skutečně pochopili složení poučení z programu, a instrumentace bude pro vás jednodušší. Uvidíte, že na housle sekce může skutečně něco melodie stoupají. Sólové violoncello hraje smutnou melodii, může vás plakat. Horn angličtina může barva melodie s exotickými tajemství. Harfa glissando je kouzelné. A lesní roh část může každý akord zvuk buď majestátní, ohrožující nebo svěží - v závislosti na tom, jak se používají rohy.
Jakmile se blíže seznámíte s kompozicí a instrumentaci vzorce, stanou se druhou přirozeností k vám, a budete skládat a organizování mnohem rychleji, než jste nyní. Je to hodně na co těšit.
Doufám, že moje odpověď vám pomohl. Děkuji za Váš dotaz a hodně štěstí s vaší kompozice!
- Gary
Ahoj Gary,
Tento kurz je super! Několika slovy se dostanete do bodu. To je nejlepší skladba manuálu jsem kdy četl. Děkuji moc! Kdy bude Secret Composer 2 přijít? Musí to být hit.
Ahoj Manu,
Díky moc za milá slova. Jsme opravdu nadšeni, že jste se těší na hřiště.
Jsme dostali několik dopisů, žádostí, kdy Secret Composer Volume 2 vyjde. Pravdou je, že jsme stále ještě v počátečním stadiu, jak se dostat slovo se o Secret Composer Volume 1 a distribuci programu jako široko daleko jak je to možné. Jakmile jsme soubor, který proces v plném pohybu a my cítíme, že jsme skutečně dosáhli svého potenciálního publika se můžeme soustředit na Volume 2. Doufejme, že dojde k vydání do jednoho roku nebo dvou.
Do té doby, Rádo se stalo, abyste mohl psát otázku, zda máte konkrétní kompoziční problém a budu rád odpovědi, jak mnoho otázek, jak jsem si, jak čas dovolí.
Ještě jednou díky za podporu!
- Gary
Komentáře k tomuto vstupu jsou zavřené.